Pentegning, kunst udført helt eller delvist med pen og blæk, normalt på papir. Pentegning er grundlæggende en lineær metode til at fremstille billeder. I ren pentegning, hvor kunstneren ønsker at supplere sine konturer med toneforslag af tredimensionel form, skal modellering nødvendigvis udføres ved tæt sammenstilling af en række streger, der danner områder med udklækning eller krydseklukning. Mange penundersøgelser produceres imidlertid med substitution af tonevasker (lag af farve spredt over en bred overflade) lagt på tegningen med en pensel, i hvilket tilfælde konturerne eller andre vigtige definitioner af figurerne eller landskabet fastlægges af pen linjer. Se vasketegning.
tegning: Børste, pen og farvestoffer
Af de mange muligheder for at overføre flydende farvestoffer til et plan er to blevet særlig betydningsfulde for kunsttegning: børste
Blæk af forskellige typer, der bruges i penundersøgelser, bidrager med en yderligere mangfoldighed til de endelige virkninger. Historisk set blev tre typer blæk oftest anvendt. Den ene var sort kulstoffarve fremstillet af ekstremt fine partikler af sod af forbrændte olier eller harpikser i en opløsning af lim eller arabisk gummi. Den fineste type sort kulstoffarve blev kendt som kinesisk blæk og var prototypen på den moderne sort Indien blæk. Et brunt blæk populært blandt de gamle mestre på grund af dets varme, lysende farveegenskaber blev kendt som bistre. Det blev fremstillet ved kogende træsot til opnåelse af en flydende, gennemsigtig brun ekstrakt. Den tredje vigtige blæk var en jerngalle eller kemisk blæk. Dets vigtigste ingredienser var jernsulfat, ekstrakt af galdernødder og arabisk gummiopløsning. Det var faktisk det almindelige skriftblæk i århundreder og blev brugt til de fleste tidlige tegninger. Dens farve, når det først påføres papiret, er blålig sort, men det bliver hurtigt sortligt og med årene er det kedeligt brunt og har en tendens til at gå i stykker.
Kuglepenne er den ældste og mest populære af alle tegnemedierne hos den vestlige kunstner, delvis på grund af de mange lineære effekter, der leveres af de tre basistyper af penner og deres tilpasningsevne til de skiftende stilarter for udformning gennem mange hundrede år. Disse tre grundlæggende typer er kuglepenne, der er skåret ud fra vingefjedrene hos fugle og fugle; rørpenner, formet og beskåret af stængler af bamboolike-græs; og metalpenne, fremstillet af forskellige metaller, især fint stål. Den fremragende mester af sivpennen, den hollandske kunstner Rembrandt, brugte den ofte i kombination med kuglepen og vasker til at producere den rig suggererende atmosfære illusionisme af hans værker. Reed penne har aldrig haft den udbredte popularitet af quill eller metal penne, men for specialeffekter har den tjent kunstnere beundringsværdigt; for eksempel brugte den hollandske kunstner Vincent van Gogh fra det 19. århundrede i sine sidste år det på sine tegninger til at fremstille de stumpe, kraftfulde streger, der var modstykke til de tunge børsteslag, der er typisk for mange af hans lærreder.
Indtil accept af den moderne stålpen anvendte de fleste vestlige mesterudviklere quill penne. I middelalderen blev kuglepen brugt til fine afgrænsninger af billeder i manuskripter; dets klemmer, der kan skærpes til ekstrem finhed, giver håndværkeren mulighed for at skabe små lineære figurer eller dekorative dekorationer på siderne eller langs pergamentbladeens grænser. Denne karakteristik kombineret med fleksibiliteten i fjederpunktet, som reagerer på tryk for at variere bredderne i linjer eller danne accenter, gjorde det tilpasningsdygtigt til de forskellige personlige stilarter for tegner fra 15. til slutningen af 1800-tallet.
Udviklingen af fremragende stålpenne af engelskmanden James Perry i 1830'erne og masseproduktionen ved at stemple kuglepenne fra stålemner førte til, at metalpenne erstattede fjedrene. Ikke desto mindre vedtog kunstnerne kun modvilligt stålpennen, og de fleste tegninger i pen og blæk, der blev gjort før det 20. århundrede, blev stadig produceret med fjeder. Stålpen bruges nu næsten udelukkende til tegning og fås i mange former, størrelser og grader af stivhed eller fleksibilitet. Det er blevet standardstudioudstyr for illustratøren, tegneserien og designeren. Pentegninger af så fremragende malere og billedhuggere som Pablo Picasso, Henri Matisse og Henry Moore demonstrerer stålpenens dyder ved at fremstille de skarpe lineære definitioner, som moderne mestre foretrækker.
