John Berger, fuldt ud John Peter Berger, (født 5. november 1926, London, England - døde 2. januar 2017, Antony, Frankrig), britisk essayist og kultureltænker samt en produktiv romanforfatter, digter, oversætter og manuskriptforfatter. Han er bedst kendt for sin roman G. og sin bog og BBC-serien Ways of Seeing.
Berger begyndte at studere kunst ved Central School of Arts and Crafts (nu Central Saint Martins), men hans uddannelse blev afbrudt af tjeneste i den britiske hær under og lige efter 2. verdenskrig (1944–46). I 1946 flyttede han til London og studerede tegning og maleri ved Chelsea School of Art. I 1950'erne skrev han også kunstkritik for publikationer som New Statesman og New Society. Som kunstner selv mente Berger, at stor kunst skulle afspejle samfundet, og at socialismen inspirerede samfundets "dybeste forventninger" i det 20. århundrede. Han udgav sin første roman, En maler af vores tid, i 1958, som stammede fra hans erfaring med at bo blandt emigrerende kunstnere i London. Permanent Red: Essays in Seeing, den første samling af hans essays om kunst, blev offentliggjort i 1960. Han blev tiltrukket af kubisme - især Pablo Picasso og Fernand Léger. I Bergers kontroversielle bog The Success and Failure of Picasso (1965) argumenterede han for, at Picassos kubistiske malerier var progressive, men at meget af kunstnerens andet arbejde repræsenterer "fiasko af revolutionær nerve." I kunst og revolution: Ernst Neizvestny og kunstnerens rolle i USSR (1969), beundrede Berger den russiske billedhugger Ernst Neizvestnys værker for sit bidrag til ”verdens kamp mod imperialisme”, selvom Sovjetunionen fandt det uacceptabelt.
Den alsidige Berger skrev teksten til En heldig mand: Historien om en landelæge (1967) og En syvende mand (1975) om Europas vandrende arbejdstagere, som begge indeholder Jean Mohrs fotografier. Han oversatte skrifter af Bertolt Brecht fra tysk til engelsk og Aimé Césaire fra fransk til engelsk. G. (1972; vinder af Man Booker-prisen), sandsynligvis den mest kendte af sine romaner, blev rost for sine smarte detaljer såvel som for dens skildring af indviklede seksuelle og mellemmenneskelige forhold. I 1972 blev Berger's Ways of Seeing produceret af BBC som en serie på fire 30-minutters programmer. Serien og den efterfølgende bog havde til formål at afmystificere kunsthistorien og afslørede de undertiden underliggende måder, hvorpå mening og ideologi formidles gennem visuelle medier. Bogen blev en nøgletekst i kunsthistorisk uddannelse ind i det 21. århundrede.
Berger flyttede til en lille by i Alperne i 1974, hvor han ville bo de næste 40 år af sit liv. Fra 1970'erne skrev han sammen med den schweiziske filmregissør Alain Tanner tre manuskripter. Den bedst kendte blandt dem var for filmen Jonah Who Will Be 25 i år 2000 (1976), der finder sted i Genève og krøniker en lille gruppe mennesker, der kæmper med de ændringer, der er skabt af den sociale og politiske uro i 1968. Mens han boede i det landlige Frankrig, skrev Berger om sine omgivelser og kulturen i det franske landsbyliv i trilogien Into They Labors (Pig Earth [1979], Once in Europa [1987]) og Lilac and Flag: An Old Wives 'Tale of a City [1990]). Berger samarbejdede igen med Mohr i 1982 med bogen Another Way of Telling, der undersøger den tvetydige virkelighed, der er præsenteret på fotografier.
Berger begyndte at udstille sine egne tegninger og malerier i 1994 i gallerier i New York City og England. I 1990'erne og 2000'erne udgav Berger adskillige bind, herunder romanerne Til brylluppet (1995), Photocopies (1996) og King: A Street Story (1999); den semiautobiografiske Here Is Where We Meet (2005), og fra A til X: A Story in Letters (2008; længe opført til 2008 Man Booker-prisen); og bøger med essays og kunstkritik såsom The Shape of a Pocket (2001), Hold Everything Dear: Dispatches on Survival and Resistance (2007), Understanding a Photograph (2013) og Daumier: Visions of Paris (2013). I 2009 modtog han den gyldne PEN-pris, der blev uddelt af den engelske PEN til en forfatter, hvis "krop af arbejde har haft en stor indflydelse på læserne."
