T Bone Burnett amerikansk producent og musiker

T Bone Burnett, navn af Joseph Henry Burnett, (født 14. januar 1948, St. Louis, Missouri, USA), amerikansk producent og musiker, en af ​​populærmusiks mest produktive og succesrige producenter, kendt for sit arbejde i en lang række genrer inklusive rock, country og folkemusik.

Burnett tilbragte sin barndom i Fort Worth, Texas, og det var der, han skaffede sig kaldenavnet "T Bone" og blev involveret i den lokale musikscene, oprindeligt som guitarist med lokale bluesbands og senere som grundlæggeren af ​​sit eget indspilningsstudio.. Han flyttede til Los Angeles i begyndelsen af ​​1970'erne og indspillede sit debut solo-album, The B-52 Band & the Fabulous Skylarks (1972), en ligetil samling af bluesy rock-melodier. I 1975 modtog han sin største pause i branchen, hvor han turnerede som guitarist på Bob Dylans Rolling Thunder Revue-turné. Hans andet soloalbum, Truth Decay (1980), viser Burnetts modning som kunstner, men han fandt større succes i produktionsboden end han gjorde som udøver.

I 1984 producerede Burnett den kritikerroste major-label-debut fra Los Lobos, How Will the Wolf Survive ?, og kort efter arbejdede han med Elvis Costello, hvis konge af Amerika (1986) og Spike (1989) viser Burnett som både producent og udøver. Mens disse og andre projekter var med til at etablere Burnett professionelt, viste hans arbejde på The Turning (1987), et album af den kristne popkunstner Leslie Phillips, sig personligt betydningsfuldt. Burnett og Phillips - der optog som Sam på senere albums - blev romantisk involveret, og de to blev gift i 1989 (de skiltes i 2004).

Burnett fortsatte med at indspille solo-materiale, med den Grammy Award-nominerede The Criminal Under My Own Hat (1992), hvilket giver et fremragende vindue i Burnetts udviklende lyriske sensibilitet, men han forblev uden for mainstream af populær musik. Det ændrede sig dramatisk, da han valgte og komponerede musikken til Coen-brødrenes film O Brother, Where Art Thou? (2000). Burnett vandt fire Grammy Awards og blev kastet ind i det offentlige lys. Han vandt senere Grammys for Tony Bennett og kd lang duet "A Wonderful World" (2002) og for lydsporet til Johnny Cash biopic Walk the Line (2005). I 2009 modtog Burnett tre Grammys for sit arbejde med Alison Krauss og Roger Plant album Raising Sand og en pris for BB King's One Kind Favor.

Selvom Raising Sand praler imponerende salg og næsten universel kritisk anerkendelse, var Burnett ikke imponeret over lydkvaliteten i den endelige optagelse. I en æra, hvor mange producenter blandede musik for at være højere og tættere til markedet for iPod med ringetone og ringetone, vendte Burnett tilbage til det grundlæggende inden for lydteknik på efterfølgende albums ved hjælp af sin XOΔE (gengivet på engelsk som “CODE”) -teknologi. CODE bød på en lytteoplevelse, der gentog den originale studio-masteroptagelse så trofast som muligt uden ekstra omkostninger for forbrugeren. KODE-lyd-dvd'er var inkluderet i standard-cd-pakken, og lyttere kunne således sammenligne de to formater side om side. CODE blev yderligere forfinet til debutalbummet fra 2009 fra den psykedeliske rock-supergruppe Moonalice.

Det år arbejdede Burnett også med Costello på albummet Secret, Profane & Sugarcane og producerede Jeff Bridges-filmen Crazy Heart, et projekt, som han også scorede lydsporet for. Filmens titelspor, “The Weary Kind (Theme from Crazy Heart),” dominerede priserne kredsløb, da sangskriverne Burnett og Ryan Bingham indsamlede en Academy Award, en Golden Globe (2010) og en Grammy (2011). Burnett tjente yderligere Grammys for sit produktionsarbejde på lydsporet Crazy Heart og for at have koriteret en sang udført af Taylor Swift på lydsporet til filmen The Hunger Games (2012). Ghost Brothers of Darkland County, en sydlig gotisk musikal, han skabte med Stephen King og John Mellencamp, havde premiere i 2014.

Selvom han tilbragte det meste af 1990'erne og begyndelsen af ​​2000'erne med at producere, fortsatte Burnett med at optræde. Hans senere albums inkluderede True False Identity (2006), Tooth of Crime (2008) og The Invisible Light: Acoustic Space (2019).