Billeder på en udstilling, musikalsk værk i 10 bevægelser af den russiske komponist Modest Mussorgsky, der var inspireret af et besøg på en kunstudstilling. Hver af bevægelserne repræsenterer en af tegningerne eller kunstværkerne, der vises. Selvom oprindeligt blev komponeret i 1874 til solo klaver, blev Pictures bedre kendt i orkestervorm, især som arrangeret af den franske komponist Maurice Ravel i 1922. Værket blev også orkestreret af andre komponister, såsom Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski (1939) og Vladimir Ashkenazy (1982). I 1971 afsatte den britiske populære musikgruppe Emerson, Lake og Palmer et helt album til deres egen kunst-rock-fortolkning af stykket.
Mussorgsky komponerede Billeder som mindesmærke for sin ven, den russiske kunstner Viktor Hartmann, som var død i 1873 i en alder af 39. Kort efter kunstnerens død besøgte Mussorgsky en retrospektiv udstilling af Hartmanns skitser, scenografier og arkitektoniske studier og følte behovet at fange oplevelsen inden for musik. I begyndelsen af sommeren 1874 havde han afsluttet værket, en lang og fiendisk svær suite til solo klaver. På tidspunktet for Mussorgskys død i 1881 af alkoholisme var stykket hverken blevet fremført eller offentliggjort. Det faldt hans ven og kollega Nikolay Rimsky-Korsakov til at rydde op i manuskriptet og bringe det på tryk i 1886.
Suiten består af musikalske skildringer af 10 malerier af Hartmann, ispedd et tilbagevendende "Promenade" -tema, eller intermezzo, der repræsenterer en besøgende - i dette tilfælde komponisten selv - spadserende gennem udstillingen. Den kraftige karakter af intermezzi, anerkendte Mussorgsky i et af sine breve, afspejler hans egen store fysik.
Efter åbningen "Promenade" er de første fire bevægelser eller "billeder" i rækkefølge af udseende: "The Gnome", en skildring af en akavet dværg, der formidles gennem uregelmæssige rytmer og kraftige udbrud; ”Det gamle slot”, en højtidelig og lyrisk skildring af en middelalderlig trubadur, der synger på grundlag af et storslået slot; "Tuileries," en let skitse af børn, der leger i den velkendte Tuileries-have i Paris; og "Kvæg", en vidunderlig karakterisering af træsortering af en stor polsk oksevogn.
Den forvirrende femte bevægelse, ”Balletten af uudskrevne kyllinger i deres skaller”, repræsenterer et kostumedesign af Hartmann til en børneballet. Den sjette scene fremkalder et billede af ”To jøder: en rig, en fattig” gennem samspillet mellem en stram melodi i det nedre register og et kvitrende sangstemt tema i det øverste. Den folkelige og muntre kvalitet af den syvende bevægelse, "Markedet ved Limoges," neutraliseres af den ottende, "Katakomberne", der kaster en uhyggelig skygge med ildevarslende akkorder og variationer på den tilbagevendende intermezzo.
De sidste to scener med billeder på en udstilling er de mest berømte. ”Hut på fuglens ben” er en mareridt skildring af den knækende heks Baba-Yaga på søldren efter hendes bytte. Hun anklager - grænser ind i en virtuos passage i oktaver - lige ind i det tiende og sidste billede, "Den store port i Kiev." Med en skildring af Hartmanns skitse af en foreslået byport toppet af cupolaer, hvor karilloner ringer, bringer Mussorgsky stykket til et majestætisk tæt.
