Huang Binhong, Wade-Giles romanisering Huang Pin-hung, høflighed navn (zi) Pucun, litterært navn (hao) Yuxiang Binhong, oprindeligt navn Zhi, (født 27. januar 1865, Jinhua, Zhejiang-provinsen, Kina - døde 25. marts 1955, Hangzhou, Zhejiang), maler og kunstteoretiker, der står over for udfordringen i et nyt samfund i det 20. århundrede Kina, inkorporerede friske ideer i traditionelt kinesisk maleri.
Huangs far var en købmand og kunstentusiast der opmuntrede sin søns interesse for maleri. I 1888 kollapsede hans forretning, og hele familien flyttede til Shexian, deres hjemland. I de efterfølgende år udviklede Huang en tilhørsforhold til sit forfædres hjem og dannede en partialitet for Xinan litteratur og maleri. Som ung kunstner emulerede han stilarterne i Xinan-maleriskolen. Han begyndte også at indsamle gamle sæler og studere deres inskriptioner på bronze og sten (jinshi).
Huang modsatte sig Manchu-dynastiet og var involveret i revolutionære aktiviteter. Da han blev udsat i 1907, flygtede han til Shanghai, hvor han i to årtier underviste og arbejdede som udgiver og redaktør af en række kunstbøger og tidsskrifter. I 1937 flyttede han til Beijing, hvor han blev ansat i Beiping Ancient Works Display Center [fra kinesisk Beiping guwu chenliesuo] for at vurdere malerier for den nationalistiske regering.
Huangs arbejde og ideer nåede modenhed i 1930'erne og 40'erne. I sine forfattere fra denne periode foreslog Huang at studere Tang- og sangværkerne "for at spore fortiden for at indlede fremtiden." Han skrev "Huafa yaozhi" ("Principper for maleri") i 1934, hvor han forklarede sine fem måder at bruge børsten og sine syv måder at bruge blæk på. Han udledte sin stil fra den nære undersøgelse af kinesisk tradition og natur. Huang var blandt de første til at påpege betydningen af Xinan-maleriskolen i sine videnskabelige skrifter i de tidlige 1940'ere. Ved siden af Xinan-skolen blev Huang også påvirket af Dong Qichang.
På trods af disse gamle påvirkninger konverterede nogle af hans maleteknikker, især hans eksperimenter med lyseffekterne og hans autonome brug af børste og blæk, dem med vestlig impressionismen og modernismen. Han udviklede kalligrafiske streger i sine værker og dannede en frodig og rigt integreret stil, hvor han dybt manipulerede solid og tom. I slutningen af sin karriere, da hans syn var svigtende, gik Huang næsten væk fra konfiguration i sine malerier, mens han stadig infunderede dem med den essentielle ånd og resonans i det naturlige landskab. Da han var 80 år havde han sit første en-manns retrospektiv i Shanghai.
