Vigtigste underholdning & popkultur

Byzantinsk sangmusik

Byzantinsk sangmusik
Byzantinsk sangmusik

Video: Greek Music of Byzantine Empire 2024, Juli

Video: Greek Music of Byzantine Empire 2024, Juli
Anonim

Byzantinsk sang, monofonisk eller unisont, liturgisk sang fra den græsk-ortodokse kirke under det byzantinske imperium (330-1453) og ned til 1500-tallet; i det moderne Grækenland henviser udtrykket til kirkelig musik i enhver periode. Selvom byzantinsk musik er forbundet med spredningen af ​​kristendommen i græsktalende områder i det østlige romerske imperium, stammer den sandsynligvis for det meste fra hebraiske og tidlige syriske kristne liturgier (se syrisk sang). Forskellige typer salmer var fremtrædende, blandt dem kaldet troparion, kontakion og kanōn (qq.v.). Musikken hænger ikke sammen med det gamle Grækenlands og Byzantium.

Dokumenter med byzantinsk neumatisk notation dateres kun fra det 10. århundrede. Tidligere blev der brugt en "ekfonetisk" notation baseret på accentmærkerne fra græske grammatikere fra Alexandria, Egypten, hvilket kun gav en vag retning for opadgående eller nedadgående stemmebevægelse; de tonede aflæsninger, som tegnene blev tilføjet til, blev lært ved oral transmission i århundreder.

Byzantinsk neumatisk notation i sin tidligste fase (Paleo-Byzantin; 10. – 12. Århundrede) var mere specifik end de ekfonetiske tegn, men manglede præcision i at notere rytmer og musikalske intervaller. Denne upræcision blev afhjulpet i middel-byzantinsk notation (udviklet sent i det 12. århundrede), hvis principper stadig bruges i græsk praksis. Det består af tegn kaldet neumes. I modsætning til vesteuropæiske neumes udpeger de ikke toneleje; snarere viser de det musikalske interval fra den forrige tone. Stigningen og længden af ​​starttonen blev vist ved tegn kaldet martyriai, forkortelser af kendte melodier, der gav en indledende intonation.

Notationen i manuskripter fra det 16. til det tidlige 19. århundrede kaldes normalt neo-byzantinsk på grund af nogle stilistiske træk i musik fra den periode. I det tidlige 19. århundrede blev den traditionelle notation betragtet som for kompliceret, og erkebiskop Chrysanthos fra Madytos introducerede en forenklet version, der spredte sig ved trykning og bruges i alle græsk-ortodokse liturgiske musikbøger.

Melodierne var formelformede: en komponist satte normalt en tekst til en traditionel melodi, som han derefter modificerede og tilpassede tekstens behov; nogle melodiske formler blev udelukkende brugt i begyndelsen af ​​en sang, andre ved afslutningen og andre på begge steder. Der var også overgangssteder, nogle traditionelle og andre tilsyneladende brugt af individuelle komponister. Et par melodiske formler ved hjælp af en grundlæggende tone udgjorde rammen for en tilstand eller ēchos. Hver ēchos havde sine egne formler, skønt nogle formler forekom i mere end et ēchos.

Liturgiske bøger indeholdende tekster og musik omfattede Heirmologion (melodier til model strofer af kanōn-salmer); Sticherarion (passende salmer for hver dag i kirkeåret); og psaltikon og asmatikon (henholdsvis solo og kor dele til kontakion og nogle andre solo kor kor). I Akolouthiai, eller Anthologion, var almindelige sang for Vespers, Matins, begravelser og de tre liturgier (af St. John Chrysostom, St. Basil og de forudbestemte tilbud), såvel som valgfri sang, hvoraf nogle var anvendelige som broer på ethvert tidspunkt i liturgien, normalt sunget til enkelt stavelser eller stum stavelser.

De tidligste komponister var sandsynligvis også digtere. St. Romanos Melodos (fl. Begyndelse af det 6. århundrede) er æret som sanger og som opfinder af kontakion. Johannes af Damaskus (ca. 645–749) komponerede kanōns, og legenden krediterer ham oktōēchos-klassificeringen, skønt systemet er dokumenteret et århundrede tidligere i Syrien. Nonnen Kasia (fl. 9. århundrede) menes at have komponeret flere salmer; andre fremtrædende navne er John Koukouzeles, John Glydis og Xenos Koronis (slutningen af ​​det 13. til midten af ​​det 14. århundrede).