Abramtsevo, kunstnerkoloni på en ejendom ca. 48 km uden for Moskva, der blev kendt i det 19. århundrede for at fremme genoplivningen af russisk folkekunst og traditionelt håndværk.
Abramtsevo havde været beboet i mere end to århundreder, før Slavophile Sergey Aksakov købte det i 1843. Indtil han købte boet med en stor arv fra sin far, havde Aksakov været direktør for Institut for Landmåling i Moskva. Mens han var der, havde han tilknyttet litterære figurer og intellektuelle og blev ven med forfatterne Nikolay Gogol, Ivan Turgenev og Aleksey Khomyakov. Han opfordrede disse venner og andre til at bo hos ham på ejendommen, og Abramtsevo blev snart en tilbagetog, en afslappende flugt fra Moskva med det urolige byliv. Aksakov tilbragte lange timer med at fiske i den nærliggende Vorya-flod og skrev sine bedst kendte værker i denne periode, herunder Noter om fiskeri (1847), The Family Chronicle (1856) og The Little Scarlet Flower (1858). Forfatterne, kunstnerne, og skuespillere, der frekventerede Abramtsevo i 1840'erne og 50'erne, afviste europæiske kunstneriske påvirkninger og omfavnede og dyrkede russisk kultur. Da Aksakov døde i 1859, overtog hans sønner - Ivan og Konstantin, som også var forfattere og slaviske - boet. Aksakov-perioden i Abramtsevo satte scenen for bølgen af russisk nationalisme, der skulle komme sammen med personen af Savva Mamontov.
Arving efter en stor jernbaneformue, Mamontov købte ejendommen i 1870 af Aksakovs datter. Han overvågede den komplette renovering af ejendommen og ved at opretholde og udvide Abramtsevos ånd blev han en af 1800-tallets førende figurer i udviklingen af en russisk national kunst. I 1870'erne og 80'erne flok kunstnere inklusive Mikhail Vrubel, Isaak Levitan, Ilya Repin, Yelena Polenova og brødrene Apollinary Vasnetsov og Viktor Vasnetsov til Abramtsevo-kolonien, der hurtigt fik et ry som en grobunn for kreativitet og til genoplivning af traditionel kunst og håndværk. Gruppen af kunstnere, der arbejdede der, blev kendt som Mamontov-cirklen.
Ikke kun udviklede kunstnerne deres eget arbejde, men de bidrog også til vedligeholdelse og vækst af selve ejendommen, og arbejdede ofte med gruppeprojekter, såsom bygning af en lille kirke (1881–82). Dens design blev udtænkt af Vasily Polenov og Viktor Vasnetsov og hentede inspiration fra de middelalderlige russiske byer Novgorod, Pskov og Suzdal. Dets interiør var pyntet med ikoner oprettet af Repin og Mikhail Nesterov, en keramisk fliseovn af Vrubel og et mosaikgulv af Viktor Vasnetsov. Kirken og paviljongen (1883), der blev bygget til kunstnerbørnene og fik monikeren ”Hytten på kyllingeben” - en henvisning til boligen i Baba-Yaga, en ogress i russisk folklore - var to af de første bygninger i Rusland designet i jugendstil. Kunstnerne samarbejdede også om amatørteateroptræden. Da Mamontov etablerede den russiske private opera i Moskva (1885), hyrede han flere Abramtsevo-kunstnere som sætdesignere.
Gendannelsen af traditionel russisk kunst og kunsthåndværk, som blev indledt af Abramtsevo-gruppen, viste sig at være et vigtigt bidrag til russisk kulturhistorie. Efter 1881 startede Mamontovs kone aktiv indsamling af russisk folkekunst og opsøgte kunst, der var påvirket af den russiske tradition. Vrubel malede for eksempel værker, der repræsenterede russiske legender og deres karakterer, som The Bogatyr (1898), og Nesterov satte sine malerier og tegninger, mange om religiøse emner, i et identificerbart russisk landskab. Kunstnerne prioriterede bevarelse af russisk kultur over vestlige værdier og påvirkninger. Denne stærke nationalistiske stemning var grundlaget for den russiske gren af Arts and Crafts-bevægelsen, som kunstnerne på Abramtsevo fremmede med workshops, der demonstrerede traditionelle teknikker inden for træsnideri og keramik.
Mamontov finansierede oprettelsen af et keramikværksted, der åbnede i 1889–90. Keramik skabt af Abramtsevo-kunstnerne var et kritisk led til den generelle russiske befolkning. Ledet af Petr Vaulin producerede kunstnere, især Vrubel, majolica (tin-glaseret) varer af høj kvalitet - fliser, skulpturer, vaser og lignende - som snart blev efterspurgt og solgt i Moskva, Skt. Petersborg og andre nærliggende byer. Ud over at tilbyde populær keramik udformede Abramtsevo-kunstnerne - især Sergey Malyutin - den første matryoshka-dukke (en træ-rede-dukke) i 1890. Matryoshkas blev derefter udstillet af Abramtsevo-kunstnere på verdensmessen 1900 i Paris, og de blev fortsat ikoniske af russisk kultur ind i det 21. århundrede.
Efter Mamontovs død i 1918 blev boet drevet af hans datter, Alexandra. På det tidspunkt havde kolonien fået et fremragende ry. kunstnere, teaterfigurer, sangere og kunsthistorikere besøgte grundene for at deltage i workshops og observere. Efter 2. verdenskrig satte Joseph Stalin Abramtsevo i regi af Det Russiske Videnskabelige Akademi, og godset blev åbnet for offentligheden i 1950. I det 21. århundrede fortsatte Abramtsevo at byde velkommen til kunstnere og andre besøgende.
